Пол Критз в проекте "Образ жизни 2016/2017"

Тёмная сторона – другая честность, искренность с окружающими. Ответом на ложь, притворство и лицемерие становится агрессия. Это действие вне канонов и рамок в искусстве. Творчество воспринимается как насилие над материалом, вдохновение черпается из неожиданных источников. Здесь нет ограничений. Образы отрицательных персонажей вызывают симпатии и сочувствие. Зритель готов проявить понимание и узнать в своих “темных” оппонентах себя. Темная сторона есть у каждого. Продукты творчества не должны ничего навязывать. Художник ищет своего зрителя, его внутренний, глубокий отклик, не используя эпатаж. Потребитель сам вкладывает собственные смыслы в продукт, становится соавтором. Продукт творчества выполняет роль средства коммуникации между творцом и зрителем. Формируются тонкие, почти интимные отношения, в чем-то интеллектуальные и порождающие прочные связи с автором и брендом.

Команда тренд-бюро встретилась с представителем арт-индустрии, который научился направлять ”тёмную энергию” в творчество. Фотограф Пол Критз в проекте Trendsquire "Образ жизни 2016/2017"

Пол Критз (Paul Kritz), фотограф. Латвия, Москва. Директор и основатель Paul Kritz School.

• Здравствуй, Пол. Как настроение?

Здравствуй. Отличное, не смотря на дождливую погоду.

• Тебе не нравится? На твоих фотографиях это, пожалуй, любимый цвет и настроение.

Да. Иногда я выбираю дождь для работы: мокрый город, асфальт - это красиво и бывает необходимо. Но просто промокнуть с ног до головы желания нет, такая погода мне не по душе.

• Почему у тебя не так много цвета в фото?

Не согласен, выбираю не только черно-белую фотографию. Я люблю работать с яркими красками, но, конечно, я адепт классической фотографии. Черно-белое фото - это классика. Ну, и потом, на любом снимке можно показать позитив. Не только цвет передает настроение.

• Как сам считаешь, у тебя много позитивных работ?

Цветные у меня работы или нет, все равно напряженное состояние в них преобладает. Я люблю драматизм, пикантные сюжеты и не считаю это "наплывом негатива". Как постановщику и режиссёру, мне интересно передавать сильные эмоции и чувства. Именно поэтому, чаще всего работаю с актерами, либо передаю состояние за счет визуальных решений. В жизни себя вижу более светлым человеком, и верю в свою негативную сторону. В каждом человеке она обязательно присутствует, мне нравится воплощать её в творчестве.

• Почему ты выбрал негативную сторону?

Это часть моей философии и жизненной позиции. В каждом человеке присутствует темная сторона. Я считаю, что человеку нужно научиться управлять ей, жить вместе с ней. Когда человек пытается в себе заглушить плохое, старается казаться слишком светлым и добрым, тёмная сторона находит выход сама. И, как это часто бывает, проявляется там, где не нужно, несет вред. Если человек научится управлять собственным негативом, он сам будет находить правильный выход, и это не будет никому мешать. Для своих тёмных мыслей я нашёл место в творчестве.

• С точки зрения отношения к жизни, ты считаешь себя обычным человеком?

Я не знаю, для меня это сложный вопрос. Возможно, с точки зрения норм, которые устанавливает социум, я не являюсь обычным человеком, но меня это не удручает.

• О каких рамках ты говоришь?

Целостное отношение к жизни. Определение того, что человек должен в своей жизни успеть сделать, чего добиться. Что, кому и почему. Базовое: построить дом, посадить дерево, родить сына.

• У тебя есть собственные рамки?

Нет. Определенных жизненных установок, которым я стараюсь следовать и не выходить за границы - нет. Вернее, она у меня одна, простая - быть честным по отношению к себе и жить так, чтобы в старости никогда ни о чем не пожалеть. Это не значит, что мне хочется только развлекаться, делать что-то исключительно для себя. Нет, мне нравится много работать. Я, в принципе, люблю, когда люди вокруг меня радуются.

• Ты веришь в бумеранг добрых дел? Какое значение для тебя имеет слово "добро"?

Сложно сказать, верю ли я. Мне не понятна позиция бумеранга относительно добрых дел, когда надо пойти и сделать так, чтобы получить что-то взамен. Мне не близка эта позиция, потому что она фальшивая и нечестная, но делать добрые дела мне нравится.

• Что тебя вдохновляет?

Самые неожиданные места, но основной источник вдохновения - женские образы. Я могу увидеть незнакомую девушку, мне понравится то, как она выглядит, как одета, её взгляд, движения. Можно заметить, что я снимаю в основном девушек, но и не отказываюсь от мужских съемок. Брутальные образы то же хорошо, но с девушками мне приятней, это определенный романтизм. Я очень романтичный художник.

• Есть приоритеты? Как тебе больше нравится работать с девушками?

Выбираю образы, которые мне ближе. Люблю тему драматизма, особенно в такой формулировке, как романтический драматизм. Часто в моих работах можно увидеть напряженные, трагичные сюжеты, где героиня выступает в роли пленницы. Драма обязательна. Например, когда героиня сидит где-то связанная, в этом есть игра. Может, эта такая дань мужскому героизму или что-то из детства. Когда мы играли в полицейских и супергероев, всегда спасали красавиц...или хотя бы образ красавицы.

• Как ты считаешь, могут ли кошмары быть прекрасными? Девушка связана, ей плохо, а у тебя вдруг творчество.

Да, этому моменту была посвящена моя первая выставка. Это был проект "Холодный воздух". Со мной работали известные московские актеры и знаменитости. Выставка прошла на территории ArtPlay. Была посвящена тяготам и страданиям людей в военное время. Тематика войны мне никогда не была интересна, но человеческие эмоции... не смог обойти их стороной. Все актеры, музыканты и ведущие точно попали в правильное настроение. Часть артистов предстали в необычном амплуа, особенно, поп-звезды. Я очень доволен результатом.

• Помнишь ли ты момент, когда решил заниматься фотографией?

Наверное, как у всех, выбор профессии складывался постепенно. Еще до того, как я начал интересоваться фотографией, мне нравились аналогичные, похожие по настроению работы. Больше всего тянуло к работам Хельмута Ньютона, который известен пикантными сюжетами, граничащими с брутальным эротизмом. Когда я сам стал учиться фотографии, начал экспериментировать с разными вещами, далеко отходил от того, что преобладает сейчас. Когда все лишнее отсеялось, пришла некая честность к себе и зрителю.

• А в чем твоя честность заключается?

Делать то, что нравится. Если есть работа, в которой не уверен, не вижу для себя зерна творчества - я, скорее всего, отказываюсь от нее.

• Что чаще всего выбираешь?

Это не поддается формулировке. Наверное, любая работа, которой я занимаюсь, должна позиционироваться, как предмет искусства. В основе всегда личные ощущения, переживания.

• А что для тебя искусство?

Нет канонов и рамок, чем искусство должно быть. У каждого человека индивидуальный подход к этому. С моей точки зрения, искусство должно вызывать эмоции, положительные или нет, затрагивать внутренние струны человека, заставлять переживать, злиться, сердиться, любить, жалеть, радоваться...

• Как думаешь, молодое поколение, которое чувствительно ко всему новому, восприимчиво к твоему творчеству? Чему ты можешь научить?

Здесь есть некая проблематика. Во-первых, я сам тяготею к чему-то спокойному, стабильному, уравновешенному. Хочу, чтоб все было хорошо и правильно. При этом меня злит, когда люди вокруг пытаются быть наигранно хорошими, стремятся к искусственно-правильному образу жизни - это замечательно, но не изнутри. Мое творчество - стопроцентная честность к себе. Не надо гасить в себе темные стороны, быть хорошим напоказ. Вот об этом я рассказываю.

• Получается, твое творчество отображает картину реальности? Или твои работы - фильтр. Смотришь на них и избавляешься от лишнего, от фальши?

И то, и другое. Допустим, в работе затронут драматичный сюжет. Зритель смотрит, начинает возмущаться, спрашивает, почему все мрачное и сплошной негатив. Это значит, что задело, вызвало эмоцию, бередит что-то внутри. Скорее всего, то, что он пытался в себе погасить. При этом, я никогда искусственно не вкладываю в свои работы смысл. Как говорил Девид Линч о своих фильмах: "Не ищите там смысл. Его там просто нет". Я делаю то, что мне интересно. Значительную роль в моих работах играет визуальная эстетика и красота. Мне всегда интересно наблюдать, когда человек пытается найти смысл в моих работах, который я сам не вкладываю.

• Эстетика потустороннего, мрачного всегда притягивала людей. Как думаешь, почему?

Мне до последнего времени казалось, что все с точностью до наоборот - все живут искусственной жизнью. Но то, что происходит сейчас, меня радует, я чувствую себя причастным к этому движению. Все больше появляется людей, связанных с творчеством, искусством, которым "позитивненькое" надоело, они устали от наигранности. Агрессия, как ответ на ложь, синоним честности?

• Ты говоришь о честности , граничащей с чем-то напряженным в обществе. Получается, если это "пушистое мимими" - то обязательно фальшивое?

Не совсем так. Честным может быть всё, что угодно, например, общество нашей страны пытается выглядеть положительным, хорошим, у нас есть набожные люди, целомудренные, многие занимаются благотворительностью, а потом читаешь в новостях, как кто-то кого-то топором зарубил. Откуда?

• Как относишься к религии?

Меня мало интересует. Если человек чувствует, что ему это нужно, что в этом есть польза - пожалуйста. Я не религиозный человек, убежден, что человек может добиться всего, чего захочет, но придется приложить для этого определенный ряд усилий, возможно, вывернуться из плоти.

• Какую дань в своем искусстве ты отдаешь телу?

Я не снимаю привычную эротику в привычном смысле. Мне интересно женское тело с позиции искусства. Образы гораздо лучше плотских историй.

• Какие женщины тебя вдохновляют?

Разные, нет конкретных примеров. Мне всегда была близка нуар-эстетика, я поклонник старых фильмов с детективными сюжетами и роковыми героинями. Для меня образ героини всегда должен быть загадочным, с подводными камнями и вопросами. Как у Хичкока, помните? В его фильмах всегда присутствует образ "хичкоковской" блондинки.

• Ты так много говоришь об образах. Создаешь ли ты свой внешний образ?

Для меня это естественно. Иногда мне члены семьи говорят, что я слишком много времени уделяю внешнему виду, но я просто не из тех людей, которые могут проснуться и собраться за пять минут. Я не стараюсь соответствовать современным трендам специально, не пользуюсь руководством. Конечно, я слежу за трендами, не могу не следить, исходя из профессии. Какие-то вещи оттуда черпаю и делаю выводы, что-то отмечаю, принимаю, анализирую, дорабатываю. Я не существую в рамках одного конкретного образа, мне важно периодически меняться: то у меня длинные волосы, то короткие, то элегантная одежда, то легкая, спортивная. Разные моменты в жизни несут в себе разные образы. Иногда интересно меняться каждый день. Сколько себя помню, не бывало такого, чтобы я два дня подряд вышел из дома в одном и том же.

• Как ты относишься к современному русскому фототворчеству?

С одной стороны я сам являюсь его частью, ведь я работаю в России, не смотря на то, что иностранец в этой стране. С другой стороны, я не отношусь к нему никак, потому что такого понятия, как русское фототворчество просто не существует, я в него не верю. В России много мастеров фотографии, у некоторых из них я учился, то-то меня вдохновляет, я, конечно, слежу за творчеством коллег. Все основано на западной, зарубежной фотографии, нет в этом всем ничего определенно русского.

• Есть тенденции к изменению?

На сегодняшний день, нет. Существует одна мировая школа фотографии, один метод.

• У тебя есть замечательные работы с белоснежными скамейками, расскажи об их настроении.

PK: Это одна из немногочисленных серий работ, где нет людей, исключительно, арт-фотография, специфическая пейзажная съемка про состояние и настроение. Когда я начал снимать эту серию, я не задумывался про смысл. Работа состоит из двух частей. Одну из них делал в Латвии, в Юрлале, в своих родных местах, это было в конце зимы. Пошел бурный снегопад и у меня появилось настроение. Снимал сюжеты, работал над композицией. А в это время, само собой формировалось такое мистическое, потустороннее состояние: я один, вокруг метель, берег моря, замерзшего в ледяных глыбах, которые складываются в интересную мозаику. Вокруг было много привлекательных визуальных решений, из которых начала складываться интересная серия. Потом, основываясь на первой съемке, я снял вторую часть в России, в Тульской области, в другое время года. Чувствовал, что это надо разбавить. Вместе получился выставочный проект.

• У тебя есть личная профессиональная мечта?

Есть планы, которым я следую сейчас постепенно, шаг за шагом, стараясь отсекать лишнее на пути и фокусироваться только на том, что по-настоящему интересно.

Полное собрание интервью трендсетторов проекта в трендбуке "Образ жизни 2016/2017."